Abril: Novedades Norma

Un mes más, las novedades de Norma Editorial llegan con unos días de adelanto a las librerías especializadas: así, pasado mañana viernes 23 de marzo estarán a la venta los títulos de abril, entre los que cabe destacar la segunda entrega de Billy Brouillard, un nuevo spin off de Hellboy, más aventuras de los ratones espadachines de Mouse Guard o el esperado tomo 18 de la indispensable serie Los Archivos de The Spirit...




- Billy Brouillard (Vol. 2: Las cancioncillas maléficas)
Guillaume Bianco
144 pp. (color) - 29,50 € [3 álbumes en cofre]

Billy Brouillard, el travieso niño que conocimos en "El don de la vista confusa", nos presenta sus relatos favoritos. Las cancioncillas maléficas son trece. Sus orígenes son diversos y variados, a menudo misteriosos. Algunos dicen que podrían haber sido escritas por el diablo en persona para castigar a los niños traviesos. Hasta hoy se han transcrito cuatro, que se pueden encontrar aquí... Guillaume Bianco nos vuelve a deleitar con una colección de historias con reminiscencias a Edward Gorey o Tim Burton, pero siempre con su sello personal. Con Las cancioncillas maléficas nos sumergimos aún más en el particular universo de Billy Brouillard y descubriremos a los personajes que pueblan sus sueños... y sus pesadillas.




- Broken Trinity: La Caja de Pandora
R. Levin & A. Vitti & B. E. Hill & F. Percio
144 pp. (color) - 14 €

La búsqueda de las 13 reliquias empieza en este volumen lleno de acción. Elias Legion, el líder de los Discípulos de Adán, ha decidido encontrar una de las trece poderosas reliquias que hay esparcidas por el mundo: la poderosa Roca Obsdiana. Una reliquia más conocida como La Caja de Pandora, por el caos que puede desatar. Pero una millonaria portadora de la Roca Ígnea y un criminal portador de la Roca Glaciar recorrerán el mundo para evitar lo peor. Rob Levin y Bryan Edward Hill presentan, junto a los artistas Alessandro Vitti y Facundo Percio, el preludio a la saga que revolucionará definitivamente el universo Top Cow. Una oportunidad perfecta para entrar en un mundo totalmente distinto a lo que has visto hasta ahora.




- Sir Edward Gray, Cazador de brujas (Vol 1. Al servicio de los ángeles)
Mike Mignola & Ben Stenbeck
152 pp. (color) - 15 €

Mike Mignola presenta las aventuras de Sir Edward Grey, el investigador de lo paranormal de la época victoriana. En uno de los primeros casos de Sir Edward Grey como agente de la reina, el investigador de lo oculto deberá visitar desde lujosas casas victorianas hasta lo más oscuro de los bajos fondos de Londres. Una investigación en la que conspiraciones, asesinatos, reliquias hiperbóreas y un horrible monstruo pondrán a prueba al investigador conocido como el Cazador de Brujas. Mike Mignola, con el artista Ben Stenbeck, presenta una nueva serie del universo de Hellboy situada en la Inglaterra victoriana.




- Ecos
Joshua Hale Fialkov & Rahsan Ekedal
160 pp. (b/n) - 15 €

Muérdete las uñas con esta historia llena de intriga, terror y locura. Una horrible pesadilla está a punto de hacerse realidad para Brian Cohn. Cuando su padre, enfermo de alzhéimer, le confiesa ser un asesino en serie, Brian empieza a tener dudas sobre el control que tiene sobre su esquizofrenia. Una situación que le llevará a convertirse en un asesino, o simplemente a creer que lo es... Joshua Hale Fialkov (Elk's Run, I, Vampire), posiblemente uno de los guionistas más prometedores de los últimos tiempos, se alía con el artista Rahsan Ekedal para jugar con tu mente y dejarte boquiabierto.




- Los Archivos de The Spirit (Vol. 18)
Will Eisner
192 pp. (color) - 35 €

La obra más legendaria del fundador de la novela gráfica continúa en una edición de lujo, a todo color, en un formato uniforme y con las historietas restauradas. Denny Colt, joven criminólogo dado por muerto en su lucha contra el crimen, fue enterrado con las constantes vitales reducidas al mínimo. Un buen día despertó en el cementerio Wildwood para proseguir su lucha... Su identidad solo era conocida por el comisario de policía Dolan. ¡Todos los malhechores le temen y le conocen como SPIRIT! "The Spirit chisporrotea aún con la energía de un artista devorado por una cascada constante de nuevas ideas. Inspirándose en el cine negro de Hollywood de la época, Eisner aportó algo nuevo al mundo, no 'películas de papel', sino una narración gráfica que cobra vida en la cabeza." - Art Spiegelman.




- Mouse Guard (Vol. 3: Leyendas de la Guardia, I)
David Petersen & Ted Naifeh
144 pp. (color) - 18 €

Descubre las leyendas más fascinantes de los ratones. En la taberna del Callejón de June, en la ciudad ratón de Barkstone, los ratones se reúnen para disfrutar de la hospitalidad de su dueña, June. Una noche, hablando de las deudas que tienen pendientes con ella muchos de los clientes, June propone una competición cuyo ganador verá su deuda perdonada. La competición consiste en contar historias, ni completamente ciertas ni completamente inventadas, y la mejor de todas, a juicio de June, decidirá el vencedor. Así es cómo descubriremos las más sorprendentes, emotivas y divertidas leyendas de los ratones. David Petersen presenta este volumen repleto de historias realizadas por artistas de gran talento como Ted Naifeh (Courtney Crumrin), Terry Moore (Strangers in Paradise, Echo), Gene Ha (Top Ten), Guy Davis (AIDP), y muchos más.




- Omni-Visibilis
Lewis Trondheim & Matthieu Bonhomme
160 pp. (bitono) - 18 €

¿Y si todo el mundo pudiera ver cuanto hacemos? ¿Qué pasaría si una mañana, al despertarnos, el mundo entero pudiera ver, oír y sentir a través de nosotros? ¿Si nos convirtiéramos en emisores universales de nuestra cotidianeidad más íntima? Esto es lo que le ocurre a Hervé, el protagonista de Omni-Visibilis, un tipo corriente y aburrido, víctima de un extraño don con unas consecuencias del todo imprevisibles. Lewis Trondheim (La Mazmorra) y Matthieu Bonhomme (El marqués de Anaon) hacen gala de un gran sentido del humor para contarnos una historia disparatada y surrealista sobre el valor de la intimidad en un mundo mediático.




- Sherman (Vol. 1: La promesa. Nueva York)
Stephen Desberg & Griffo
96 pp. (color) - 19,90 €

Corrupción, política, mentiras y venganza en la Nueva York de finales de la década de 1940. "Hola señor Sherman, me temo que tengo malas noticias. Va a perderlo todo. Después de su hijo, le arrancaremos toda su fortuna. Y cuando le hayamos quitado hasta el último dólar, acabaremos matando a su hija. Aquí abajo todo se paga. ¡Y ha llegado el momento de que pague usted por lo que hizo, señor Sherman!", este es el mensaje que recibe Jay Sherman después de que su hijo, candidato a la presidencia de Estados Unidos, reciba un tiro en la cabeza a la salida de un mítin. A partir de este momento, tendrá que emplear todo su dinero e influencia para averiguar quién está detrás de estos ataques y por qué. Stephen Desberg (guionista de El Escorpión e IR$), acompañado en esta ocasión por Griffo, da forma a un clásico relato de género negro lleno de acción y con una trama sorprendente.

La melodía de las estrellas: un manga fiel
a su cita con los lectores

Para conocer más datos sobre estas y otras novedades, lo mejor es consultar el catálogo de la editorial:

Norma Editorial: Novedades Abril 2012

Otra vuelta de tuerca a Paul Auster

Durante varios lustros de existencia, la editorial Anagrama no había creado ninguna línea de publicaciones nueva que sumar a las ya existentes desde tiempos casi inmemoriales: "Panorama de narrativas" y "Narrativas hispánicas" han sido durante mucho tiempo los pilares de una política editorial que incluía y sigue incluyendo también otros sellos como "Argumentos" -dedicado a los textos de ensayo-, "Contraseñas" o "Compactos", este último el formato de bolsillo de la casa.




Pero desde hace tres años, cuando se cumplió el 40 aniversario de la editorial, a todas estas colecciones se le ha sumado otra muy especial: "Otra vuelta de tuerca", en la que la editorial de Jorge Herralde pretende recuperar "tesoros ocultos" de su fondo de catálogo, ya sea tal y como fueron publicados en su día, o con nuevos prólogos escritos para la ocasión, o mediante la alternativa más atractiva de todas: reunir varias obras publicadas primero de forma independiente ahora en un único volumen atendiendo a su autoría común.

Jorge Herralde, editor de Anagrama
[© RTVE.es]

En la actualidad, esta colección cuyo nombre es un homenaje a uno de los mejores libros de Henry James, y obra cumbre de la literatura gótica y de fantasmas, es ya una realidad, y por ella han pasado autores y títulos que ya hemos comentado es este vuestro blog previamente: abrió el fuego El rey de las Dos Sicilias de Andrzej Kusniewicz, y después vinieron -entre otros títulos- los Relatos autobiográficos de Thomas Bernhard, La fortaleza asediada de Qian Zhongshu, el imprescindible ciclo de novelas de Tom Ripley de Patricia Highsmith, Historia argentina de Rodrigo Fresán, Ángeles derrotados de Denis Johnson, Bajo el signo de Marte de Fritz Zorn, Dos damas muy serias y Placeres sencillos de Jane Bowles, El día del juicio de Salvatore Satta, la indispensable y muy divertida ¡Menudo reparto! de Jonathan Coe, un par de títulos de Soledad Puértolas, el soprendente Centuria de Girogi Manganelli, la recopilación de libros del mayordomo Jeeves de P. G. Wodehouse y varios ensayos de Tom Wolfe (dos aquí y otros dos acá).




Por supuesto, con estos antecedentes, no podía tardar mucho en aparecer uno de los buques insignia de la colección "Panorama de narrativas"; me refiero, claro está, a Paul Auster. Y aprovechando que se edita estos días (en rigurosa primicia, pues su edición española precede en varios meses a la estadounidense) su Diario de invierno, "Otra vuelta de tuerca" recupera (con la numeración de 24 y 25, respectivamente) La invención de la soledad (una de sus novelas más autobiográficas, y perfecto complemento por tanto a su nuevo trabajo) y el que para el que esto firma es todavía su obra maestra absoluta: La Trilogía de Nueva York. O mejor sería hablar de "sus obras maestras", pues el volumen recopila como su nombre indica tres títulos que pueden disfrutarse de forma independiente: Ciudad de cristal, Fantasmas y La habitación cerrada... pero que cobran su verdadero y grandioso sentido leídas como un todo.




Tres libros, o uno si se quiere, del que ya hemos hablado en este vuestro blog en un par de ocasiones (aquí y aquí), y que es un placer releer ahora con este nuevo envoltorio de cubiertas rojo intenso, en una línea donde sin duda merece estar: la que recoge lo mejor de lo mejor de una de las mejores editoriales de nuestro país, y quizás la única verdaderamente potente (junto con Tusquets, si no me equivoco) que todavía permanece independiente ante el ansia monopolizante de los grandes sellos editoriales. Y por muchos años...

Paul Auster, en el invierno de su vida

(+) Previously on Abandonad toda esperanza, Paul Auster:
- Abandonad toda esperanza, salmo 29º: "El Tusitala de Brooklyn"
- Abandonad toda esperanza, salmo 76º: "Casualidades de la vida"
- Abandonad toda esperanza, salmo 112º: "Zapatero a tus zapatos"
- Abandonad toda esperanza, salmo 181º: "El marido de Siri Hustvedt"
- Abandonad toda esperanza, salmo 246º: "Leyendo en el tren"
- El mejor libro del año: Brooklyn Follies
- Paul Auster, Príncipe de Asturias de las Letras
- Viajes por el Scriptorium
- La vida interior de Martin Frost
- Un hombre en la oscuridad

Unicómic 2012

Un año más, fiel a su cita, se celebrará Unicómic, las Jornadas sobre Cómic de la Universidad de Alicante, de las que el que esto escribe forma parte de su junta directiva. En esta ocasión se trata de la XIV edición, y tendrá lugar del jueves 22 al sábado 24 de marzo en su emplazamiento habitual: la Sede Universitaria situada en Avda. Ramón y Cajal 4 (frente al Paseo Canalejas), un lugar ya conocido por los fieles del certamen.




Aquí podéis ver el estupendo cartel de Pedro María Fernández, dibujante y veterano colaborador de las jornadas, y que en esta obra conjuga varias tradiciones historietísticas en torno a la mesa del artista: el cómic de superhéroes (con Batman y Spiderman, pertenecientes a las rivales DC y Marvel respectivamente), la bande dessinée (Tintín y su fiel Milú) y las tiras de prensa (el tigre Hobbes de Calvin & Hobbes) se encuentran en este acercamiento académico a la historieta.

A continuación, la programación al completo de una edición con menos autores de lo habitual y más orientada al público universitario y los estudios de índole académica:

Los Batman y Robin del Universo Downtown

Jueves 22

Reflexiones en torno al cómic (I)
09:30-10:00. Inauguración de las jornadas, contenidos y evaluación.
10:00-11:00. La figura del superheroi en alguns textos literaris, por Eduard Baile (Universidad de Alicante).
11:00-12:00. Aplicaciones web de creación de cómics para el desarrollo creativo de los alumnos de Primaria y Secundaria, por Ramón Sánchez Verdú.
12:00-13:00. Cómic y competencias en Educación Primaria, por Noelia Ibarra Rius (Universitat de Valencia).
13:00-14:00. Cómic y competencias en Educación Secundaria, por Vicent Garcia (Universitat de Valencia).

Reflexiones en torno al cómic (II)
17:00-18:30. Presentación: Proyecto Downtown, con Noël Lang y Rodrígo García (Equipo creativo de Downtown).
18:30-20:00. Conferencia: Los tebeos de la república, por Antonio Martín (Historiador y sociólogo de los tebeos).
20:00-21:30. Iniciativas académicas en el mundo del cómic: Presentación del Aula de cómic de la Universidad de Murcia, con Juan Álvarez y Jorge Gómez.

Una obra maestra a la que se puede volver una y otra vez...

Viernes 23

Reflexiones en torno al cómic (III):
10:00-11:00. El cómic como proceso de comunicación colectiva, por Jaume Ros Selva (Universidad de Alicante).
11:00-11:45. Jugando con los códigos del cómic: Un viaje por la obra de Marc-Antoine Mathieu, por Lilian Fraysse.
11:45-12:30. Teoría de la destrucción del espíritu humano en Alan Moore y George Orwell, por Luis F. Güemes.
12:30-13:15. La ucronía en la novela gráfica de Alan Moore y la crítica social, por Dolores Ruiz.
13:15-14:00. Dr. Manhattan y la Guerra de las Galaxias. Una revisión de Watchmen en clave contrafactual, por Daniel Gómez Salamanca (Universitat Ramon Llull).

Relaciones entre el cómic y el cine:
17:00-19:00. Presentación del largometraje La mujer del eternauta. Con Adán Aliaga (director y guionista).
19:00-19:30. Presentación: Secretos arcanos: La maldición del tentáculo moteado (Dibbuks), de Ángel A. Svoboda.
19:30-21:00. Conferencia: Dragon Ball. 20 años en España, por Antonio Martín (Historiador y sociólogo de los tebeos).
21:00-23:00. Proyección de la película De Profundis de Miguelanxo Prado.

Adán Aliaga presentará su film
sobre el desaparecido Oesterheld

Sábado 24

Reflexiones en torno al comic (IV):
10:00-10:30. Presentación: Salón del Manga 2012 de Alicante, con Alicante Otaku.
10:30-11:00. Presentación de Clueca 2012 - LEEIS: Lecturas Educativas, Interculturales y Solidarias, por José Rovira Collado (Universidad de Alicante).
Presentación del corto: El gato negro de L. Butrón, A. Gérona, M. Soria. Con Miguel Ávila (ilustrador).
11:00-11:45. Vertigo avant la lettre. Los orígenes no muy secretos de la línea adulta de DC Comics, por Francisco J. Ortiz.
11:45-12:30. Procesos históricos del siglo XX y XXI: su reflejo en la continuidad principal de los cómics Marvel, por Daniel Simón.
12:30-13:00. Tradiciones precolombinas en cómic. Recorrido didáctico, por José Rovira Collado (Universidad de Alicante).
13:00-14:30. Proyección de la película de animación Batman: Año uno.

Encuentro con autores (I)
17:00-18:00. Encuentro con Enkaru (ilustradora, Trisquel).
18:00-19:00. Presentación de Rasmus y el Vagabundo (Editorial Kalandraka), con Pablo Auladell (ilustrador).
19:00-20:00. Presentación de Gacela (Sugoi Ediciones), con Verónica Sánchez Blasco y Ulises Ponce López.
20:00-21:30. Encuentro con Daniel Acuña (ilustrador, Marvel y DC Comics) [*Por confirmar.]

Lo último del siempre fascinante Auladell

Recordad que aunque son unas jornadas universitarias con créditos de libre configuración para los matriculados, la entrada es libre y gratuita (hasta completar aforo), y por tanto estáis todos invitados.

En cuanto a un servidor, daré mi conferencia -como puede apreciarse a poco que se fije uno- el sábado a eso de las once de la mañana; tratará sobre los orígenes de la línea Vertigo de DC Comics: un poco de lo que es y será, y un mucho sobre lo que fue, hablando de todo(s) un poco pero centrándome en la obra de autores como Jamie Delano (Hellblazer) o Grant Morrison (Los Invisibles).

Animal Man: el metacómic según Morrison

Más información al respecto, incluyendo información sobre los autores y posibles cambios de última hora, en el blog oficial de Unicómic.

Raimi + Cronenberg = Knifeman

Que la televisión está viviendo una época de esplendor desde hace ya un par de lustros es algo que no se le escapa a nadie... y menos a los profesionales del ámbito audiovisual, incluyendo a algunos de los cineastas más respetados de los últimos años. Ya no es solo que visionarios de la pequeña pantalla como J. J. Abrams (Alias) den el salto al cine (Star Trek, Super 8), sino que directores de la talla de Steven Spielberg, Martin Scorsese, Walter Hill, Frank Darabont o Michael Mann producen y/o dirigen seriales como (respectivamente) el díptico Falling Skies / Terra Nova, Boardwalk Empire, Deadwood, The Walking Dead o (la recientemente cancelada) Luck.

David Cronenberg y Sam Raimi: la extraña pareja

Los últimos en sumarse a esta lista son Sam Raimi y David Cronenberg. Pero lo más curioso es que ambos, cineastas íntimamente ligados al fantástico pero con intereses bien distintos (el primero mucho más comercial, el segundo más orientado a la obra de autor), lo hacen con un mismo proyecto en común: Knifeman, adaptación de las novelas de Wendy Moore protagonizadas por John Hunter, un anatomista y cirujano padre de la experimentación en la medicina del siglo XVIII.




Al parecer, ambos directores serán los productores ejecutivos de la serie, pero mientras el firmante de Crimewave y la trilogía de Spider-Man se limitará a esa labor, el responsable de Promesas del este o Un método peligroso dirigirá, al menos, el episodio piloto. Sea como sea, un proyecto que se antoja muy interesante y al que habrá que seguirle la pista.

Las recomendaciones del sábado

Cómic:
BATMAN: PUERTAS DE GOTHAM
S. Snyder & K. Higgins & T. McCarthy
(ECC, 2012)

Un atentado hace estallar tres emblemáticos puentes de Gotham; la investigación del nuevo Batman y sus socios enmascarados sacará a la luz viejos fantasmas del pasado relacionados con las familias más poderosas de la ciudad, entre ellas la del propio Bruce Wayne... Volumen que recopila la miniserie donde el guionista de American Vampire, en colaboración con Kyle Higgins, urde un relato de misterio que alterna pasado y presente, desvelando el lado más siniestro de la historia de Gotham y presentando a un nuevo villano: el Arquitecto. Un cómic narrado con oficio que depara una muy grata lectura.




Libro:
EL ORIGEN DEL MUNDO
Pierre Michon
(Anagrama, 2011)

Un joven profesor llega a la región francesa de la Dordoña para desempeñar el que será su primer trabajo, sin saber que allí acabará abandonándose a las ensoñaciones más primitivas y sensuales cuando conozca a la bellísima Hélène... El nuevo, preciso (no alcanza el centenar de páginas) y premiado libro del autor de los celebrados Vidas minúsculas y Señores y sirvientes ha vuelto a ganarse el favor de la crítica especializada de todo el mundo y ha situado a Michon en la primera línea de la mejor literatura europea de nuestro tiempo.


(De: El Periódico de Villena, n.º 311, 16-III-2012).

Liam Neeson y Gina Carano, machos alfa

Dos directores de muy diferente personalidad y recepción crítica, como son Joe Carnahan y Steven Soderbergh, han estrenado recientemente sus respectivos (y muy interesantes) trabajos. El firmante de Ases calientes y El Equipo A es el principal responsable de Infierno blanco, un relato de supervivencia con reparto eminentemente masculino encabezado por el siempre solvente Liam Neeson (Sin identidad). Por su parte, el autor de la trilogía de Danny Ocean, The Girlfriend Experience, ¡El soplón! y Contagio estrena Indomable, su particular aportación al género del cine de acción protagonizado por la ex luchadora Gina Carano.

A ambos filmes y sus directores dedicamos la columna de Abandonad toda esperanza de hoy:

Machotes

Liam Neeson, en la última secuencia de Infierno blanco

Adiós a Glénat, hola a EDT

[Nota de prensa]

Ediciones Glénat España SL se convierte definitivamente en Editores de Tebeos SL (EDT)

Muchos ya se habrán enterado de que Glénat hace ya unos meses que no pertenece al gigante editorial francés Editions Glénat, del que ha sido la rama en España durante más de 18 años. Los nuevos socios adquirieron la sociedad con la condición de cambiar el nombre en 2012. Aunque todos los tebeos que lleven el sello editorial de Glénat sigan en catálogo y se puedan conseguir por los canales habituales, la marca Glénat irá desapareciendo progresivamente en los próximos años. Y en su lugar será sustituida por EDT.




En las novedades que saldrán a finales de este mes de marzo ya figurará en algunas el nuevo logo de EDT, mientras que en otras aún conservaremos el de Glénat.

Nuestra intención es clara y sencilla, seguir siendo una editorial líder en el sector manteniendo nuestro gran catálogo, pues nos enorgullecemos de tener algunos de los títulos más vendidos en los últimos tiempos (Naruto, Death Note, Torpedo, Esther y su Mundo, etc.), publicar autores españoles y del resto del mundo buscando la calidad allá donde se encuentre y ofrecer las mejores ediciones a nuestros lectores.




Cambiamos de nombre, los tebeos son los mismos (¡o todavía mejores!).

RIP: Jean Giraud 'Moebius' (1938-2012)

Decir que el cine fantástico está de luto sería decir muy poco; incluso decir que la bande dessinée ha dejado de poder contar con uno de sus más importantes representantes también sería quedarse corto. Y es que con la reciente desaparición de Jean Giraud, más conocido como Moebius, el cómic, la ilustración, la fantasía y la ciencia ficción han perdido a uno de sus principales exponentes, así como un genio indiscutible de la cultura del siglo XX y parte del XXI.

Jean Giraud 'Moebius' (1938-2012)

Con Jean Giraud no se va buena parte de la cultura popular del siglo pasado porque su legado siempre permanecerá entre nosotros. Pero que su carrera se extendió a lo largo de un período de tiempo considerable es algo innegable: hay que tener en cuenta que este joven nacido en un suburbio parisino se aficionó a la historieta a edad muy temprana, y en el instituto donde cursó estudios artísticos coincidió ya con Jean-Claude Mézières y Pat Mallet. Sería por aquel entonces cuando consiguió ver publicada su primera historieta en la revista Coeurs Vaillants.

Blueberry, el personaje más popular de Moebius

Pronto dibujaría la serie Frank et Jeremie para la revista Far West, y desde 1961 ejerció de ayudante aprendiz del veterano Jijé, colaborando en la realización de un álbum de su popular Jerry Spring. Con estos antecedentes no es extraño que cuando 'Gir', que así firmó durante sus primeros años como profesional del medio, se da a conocer en las páginas de la mítica Pilote a comienzos de los años 60 lo haga con un western, el fundamental El teniente Blueberry creado a cuatro manos con el guionista Jean-Michel Charlier y con los inolvidables rasgos faciales del actor galo Jean-Paul Belmondo; un personaje que ya forma parte, junto con Tintín, Astérix y Corto Maltés, del panteón de personajes más representativos de la historieta europea contemporánea.

Los ojos del gato, una obra maestra sin palabras

Más tarde, durante los 70, y como fruto de su creciente afición a leer ciencia ficción, efectuaría un giro radical en su carrera en las páginas de la revista Hara-Kiri, cambiando su seudónimo artístico por el de 'Moebius' y dando forma a obras tan míticas como Los ojos del gato (su primera colaboración con el guionista, cineasta y dramaturgo chileno Alejandro Jodorowsky), la monumental saga de El Incal (de nuevo en colaboración con el inclasificable Jodo) o El garaje hermético (esta ya como autor total a partir del popular personaje Jerry Cornelius concebido por el novelista Michael Moorcock, creador también de Elric, Corum o Hawksmoor).

El garaje hermético es otra de sus obras más recordadas

Mientras seguía dibujando Blueberry para Pilote usó el seudónimo de Moebius en la revista Charlie Mensuel y en la historieta Pesadilla blanca publicada en L'echo des savannes. También realizaría, aunque firmada con su nombre verdadero al completo, La desviación y ¿Es bueno el hombre?, publicadas en Pilote pero en la línea experimental de los trabajos firmados como Moebius en otras revistas.

Farkas, Dionnet, Druillet y Moebius:
cuatro humanoides asociados

En 1974 formó el grupo de Les Humanoïdes Associés con otros autores como Philippe Druillet, Jean-Pierre Dionnet y Bernard Farkas. Juntos editarían la influyente revista Métal Hurlant, donde publicaría obras de fantasía y ciencia ficción tan visionarias como Arzach o la historieta breve The Long Tomorrow... esta última un claro precedente del film Blade Runner y con libreto del guionista cinematográfico, fallecido hace unos años, Dan O'Bannon.

The Long Tomorrow: breve en extensión pero de gran interés

Precisamente el cine fue otro ámbito que se benefició de su capacidad creativa: Moebius llegó a trabajar en la adaptación de la novela de Frank Herbert Dune, iniciada por su colega Jodorowsky y que nunca llegaría a completarse como tal (sería David Lynch, después de El hombre elefante, quien acabaría realizando el film años después). Al frustrarse el proyecto del chileno, mucho del material conceptual preparado para su versión acabaría usándose en el mítico Alien, el 8º pasajero de Ridley Scott, primer trabajo cinematográfico oficial de Jean Giraud. Luego vendrían otros filmes como Tron (uno de sus trabajos más celebrados), Masters del Universo, Willow, Abyss, El quinto elemento... o Los amos del tiempo, film de animación dirigido por René Laloux (El planeta salvaje) cuya concepción visual es obra al completo del propio Jean Giraud.

El quinto elemento es un film que visualmente
debe mucho a Moebius

Ya en los años 80 crea La ciudadela ciega y Aedena, así como los álbumes de ilustración Venecia celeste, Starwatcher y Made in LA. Por esta época colaborará con Marvel Comics en la novela gráfica Silver Surfer: Parábola, guionizada por el mismísimo Stan Lee, creador de buena parte de los personajes más populares de la compañía.

Parábola: Moebius meets the Marvel Universe

En su última etapa, Giraud potenció su trabajo como guionista, encargándose de la serie Blueberry tras el fallecimiento de Charlier en 1989. Durante esta época encomienda el guion de la serie paralela La juventud de Blueberry a François Corteggiani (que dibujarán diversos ilustradores) mientras él escribe la cabecera principal, que ilustrarán William Vance y Michael Rouge. Todo ello no impedirá que en 1992 vuelva a colaborar con su inseparable Alejandro Jodorowsky dibujando la trilogía El corazón coronado, una de las obras más divertidas y desenfadadas de este particular tándem.

Unos jóvenes Jodo y Gir en curiosa compañía

Durante los últimos años de su vida se centró en su propia empresa Moebius Productions, coordinada junto a su mujer Claudine, y abordó el terreno de los videojuegos, colaborando entre otros con el escritor Paulo Coelho. No abandonó nunca, sin embargo, su carrera como autor de cómics, destacando la recuperación de uno de sus personajes más célebres -Arzak (El vigilante)- y sobre todo el sorprendente e irreverente Inside Moebius, seis álbumes (tres en su edición española) que vienen a ser un diario metanarrativo en el que Jean Giraud, el autor, se encuentra con sus personajes más celebres. Una obra maestra de la historieta europea que viene a ser un magnífico colofón para una carrera tan asombrosa como apasionante.

Inside Moebius: el testamento de un genio

Jean Giraud, conocido también como 'Gir' y 'Moebius', nació en 8 de mayo de 1938 en Nogent-sur-Marne, Val-de-Marne, Francia, y falleció en 10 de marzo de 2012 en París. Tenía por tanto 73 años. Descanse en paz.

Aire de Vila-Matas

Un servidor no es nada supersticioso, y en esta ocasión además tengo un motivo para no serlo: hoy, martes y 13, es el día elegido para el lanzamiento de la nueva novela de Enrique Vila-Matas, por si no lo saben el escritor español contemporáneo que, con diferencia, más me interesa.




La novela, como ya habrán notado, se titula Aire de Dylan y la edita, como la anterior Dublinesca, Seix Barral. Habrá que hacerse con ella, como hay que hacerse -ya lo dijimos al hilo de la visita del escritor a Alicante- con la Biblioteca Vila-Matas que está publicando sin prisa pero sin pausa el sello DeBolsillo del grupo Random House Mondadori.

Más datos sobre Aire de Dylan, aquí:

Fecha de publicación: 13/03/2012
328 páginas
Idioma: Español
ISBN: 978-84-322-0964-2
Formato: 13,3 x 23,1 cm.
Presentación: Rústica con solapas
Colección: Biblioteca Breve

SINOPSIS

"Al igual que Dylan mi padre fue un raro", dice Vilnius, más conocido como el pequeño Dylan, mezcla del cantautor americano y Rimbaud, convencido de que el fantasma de Lancastre, su difunto progenitor, le está traspasando sus recuerdos y clama venganza.

Mientras el joven Vilnius se dedica a completar su Archivo General del Fracaso, busca a alguien que reconstruya las memorias de su padre y funda la infraleve y muy ligera sociedad Aire de Dylan, cuyos miembros intentarán desenmascarar a los asesinos de Lancastre en el transcurso de una representación teatral.

La nueva novela de Enrique Vila-Matas es un homenaje al mundo del teatro y una divertida e implacable crítica del postmodernismo, contada a través de la relación de un padre y un hijo que personalizan el duro contraste entre la cultura del esfuerzo y el creativo arte de encogerse de hombros y no hacer nada, como Oblomov, el personaje "radicalmente gandul" de la literatura rusa.

Enrique Vila-Matas

Más cosas sobre Aire de Dylan, en breve, en este vuestro blog...

En busca de La Cosa del Pantano: Crisis en Universos DC infinitos

Dentro de las distintas actividades que conforman la inminente nueva edición de Unicómic (en breve, más información al respecto en este vuestro blog), un servidor dará una charla titulada "Vertigo avant la lettre. Los orígenes no tan secretos de la línea adulta de DC Comics", para cuya preparación he vuelto a las páginas de algunas de las obras que dieron pie a la creación, en 1993 y por parte de la editora Karen Berger, de la tan traída y llevada línea Vertigo. Esto es: en primer lugar, La Cosa del Pantano de Alan Moore, a la que siguieron Animal Man y The Doom Patrol de Grant Morrison, el primer Hellblazer de Jamie Delano, The Sandman de Neil Gaiman y Shade, el hombre cambiante de Peter Milligan. Por supuesto, comparar aquellos títulos y el estado actual de la línea adulta de DC, sin entrar en más valoraciones a favor o en contra de unos u otra, es de lo más revelador del estado de las cosas.




Bien es conocida, a estas alturas, la desvinculación de los cómics de Vertigo respecto de los acontecimientos del resto de títulos de la compañía a lo largo de los años, aunque oficialmente su contenido estuviese dentro de las coordenadas espaciotemporales del Universo DC: más cercanos a la autonomía del Watchmen de Alan Moore y Dave Gibbons (que, en principio, iban a protagonizar personajes olvidados de la Edad de Oro) o al estilo "Elseworlds" del Batman Dark Knight de Frank Miller (protagonizado por un Bruce Wayne sexagenario), los citados cómics escritos por Moore, Gaiman, Morrison y compañía tomaron un camino propio al margen de las correrías de Superman, Batman, Wonder Woman y demás superhéroes y superheroínas en mallas.




Pero tras los acontecimientos de la macrosaga La Noche Más Oscura y dentro de lo que se ha venido a llamar El Día Más Brillante, prolongación inmediata de la anterior, en una miniserie de tres entregas como En busca de La Cosa del Pantano (recogida por ECC para su edición española en una entrega única, esta que nos ocupa), y que funciona a modo de epíloto, el propósito de los editores de DC parece ser el de volver a reunificar ambas corrientes, casi dos universos alternativos, en uno solo, sin que ello signifique necesariamente la desaparición de Vertigo como un sello de la editorial.




Así, las páginas de la presente historia están protagonizadas, más que por el propio Swamp Thing concebido por Len Wein y Bernie Wrightson y remodelado luego por Alan Moore, por el personaje que este creó en las páginas de aquel y que finalmente cobró autonomía propia para superarlo en popularidad y cariño (o así) por los lectores: John Constantine. Desde las páginas de Hellblazer -que, como dato significativo, es la única serie presente en los comienzos de Vertigo que todavía hoy se sigue publicando mes a mes-, este moderno hechicero inglés recibe una petición de ayuda de algo que podría ser su viejo colega Swampy... o quizá otra entidad mucho más peligrosa.




De esta manera, Constantine se embarcará en una odisea en pos del ser elemental que se ha convertido en protector del planeta contra los abusos de compañías petrolíferas y laboratorios científicos -entre ellos, los de Lexcorp-, y descubrirá que la resurrección de Alec Holland, el que funcionara como enlace de la Cosa del Pantano con la condición humana, por parte de Linterna Blanca, ha cambiado un tanto el statu quo reinante...




En su búsqueda de un "personaje Vertigo" como La Cosa del Pantano, otro "personaje Vertigo" como Constantine recibirá la ayuda -o en ocasiones intromisión- de cinco personajes integrados más o menos plenamente en el Universo DC, tres de ellos relacionados con el apartado mágico y/o místico del mismo y más cercanos por tanto al espíritu de Vertigo (Zatanna, Madame Xanadu y Deadman), los otros dos nada menos que los dos personajes más populares de la casa: el Hombre de Acero de Metrópolis y el Señor de la Noche de Gotham City.




En cuanto al apartado gráfico, destacar el buen hacer tanto de Marco Castiello -que abre y cierra la miniserie- como de Renato Arlem -que se ocupa de la entrega intermedia-, a medio camino entre la concepción visual más espectacular y comercial del tebeo de superhéroes medio y una visión más oscura y siniestra que lo acerca a lo que se entiende, por lo general, como un cómic propio de Vertigo. Así, el dibujo de En busca de La Cosa del Pantano -y al que no perjudica para nada el cambio puntual de artista-, junto a un guion efectivo y bien desarrollado, consiguen lo que en un principio no parecía nada fácil de lograr: un producto que podría haberse quedado en tierra de nadie pero que finalmente proporciona una lectura de lo más grata. Eso sí: no esperen encontrar en sus páginas el peso específico de un Moore o un Delano en su mejor momento, pero sí su huella y una visión fiel al legado de aquellos.


Título: En busca de La Cosa del Pantano
Autores: Jonathan Vankin (guion) / Marco Castiello & Renato Arlem (dibujo)
Editorial: ECC
Fecha de edición: febrero de 2012
64 pp. (color) - 4,50 €

El Llanero Solitario y Johnny Depp cabalgan de nuevo

El pasado jueves, a través de su cuenta de Twitter, el productor Jerry Bruckheimer difundía la primera imagen promocional de The Lone Ranger, el esperado nuevo film protagonizado el mítico Llanero Solitario y su fiel compañero, el indio Tonto... que imaginamos en España será rebautizado como Toro, por seguir la tradición y evitar el chascarrillo fácil.

Un Llanero Solitario para una nueva
generación de espectadores

En la imagen puede verse a Armie Hammer y Johnny Depp como el Llanero Solitario y Tonto respectivamente. Al primero lo descubrimos (por partida doble, pues interpretaba a dos hermanos gemelos) en La red social y hace bien poco lo recuperamos como hombre de confianza (y algo más) de Leonardo DiCaprio en J. Edgar. El segundo... francamente, no necesita presentación, sobre todo tras sus colaboraciones con Tim Burton (véanse las más recientes: Sweeney Todd, Alicia en el País de las Maravillas y la inminente Dark Shadows) y el propio Bruckheimer, productor de la saga Piratas del Caribe, en cuyas tres primeras entregas ambos coincidieron ya con el director del film que nos ocupa: Gore Verbinski. Completan el reparto Tom Wilkinson (Cassandra's Dream), Barry Pepper (Mentes en blanco), James Badge Dale (Infiltrados), Helena Bonham Carter (vista en las mencionadas cintas de Burton, su pareja en la vida real), Ruth Wilson (impactante en la serie Luther) y, como villano de la función, William Fichtner (El caballero oscuro).




Mientras esperamos el estreno de este film, y dado que tenemos para largo (está previsto para el 31 de mayo del próximo año), un buen modo de amortiguar el ansia por verlo es leer el estupendo cómic El Llanero Solitario que está editando Planeta. Recomendado queda sin reservas.

Las recomendaciones del sábado

Cómic:
LADY TARA CORNWALL
Pascal Croci et alii
(Norma, 2012)

En la Escocia de 1536, Lord Cornwall le propone matrimonio a Tara, que como su hermano gemelo Hugo es hija adoptiva de aquel; la negativa de la joven y rebelde pelirroja traerá funestas consecuencias para todos... Después de revisitar dos hitos de la mitología vampírica como Drácula y Elizabeth Bathory, Pascal Croci vuelve de nuevo su mirada hacia el pasado en colaboración con su compañera, la escritora Françoise-Sylvie Pauly, y nos ofrece un relato de ambigüedades sexuales y ecos shakespearianos. Como siempre ocurre con Croci, el apartado gráfico es exquisito.




Libro:
LA HIJA DEL CLÉRIGO
George Orwell
(Lumen, 2011)

En el Suffolk de los años 30, Dorothy, la única hija del reverendo Charles Hare, es víctima de maltratos continuos; pero un cambio repentino la llevará a vivir de forma totalmente diferente en la gran ciudad de Londres... Aunque mucho más conocido como el padre de la distopía futurista de 1984 y la sátira política de Rebelión en la granja, George Orwell nos legó otros muchos títulos de interés considerable; es el caso de este retrato de la Inglaterra del momento, considerado como una de las obras cumbres del realismo británico de principios del siglo pasado.


(De: El Periódico de Villena, n.º 310, 9-III-2012).