Abandonad toda esperanza

domingo, 24 de julio de 2016

El trailer del domingo: The Magnificent Seven


Una de las películas a priori más atractivas de la vuelta a la normalidad tras las vacaciones estivales será sin duda la nueva versión de The Magnificent Seven (en España, Los siete magníficos), donde  el director de Shooter (El tirador) Antoine Fuqua vuelve a contar con su actor fetiche, Denzel Washington, tras Training Day (Día de entrenamiento) -por la que el intérprete obtuvo su segundo Oscar- y The Equalizer (El protector).




Washington (Déjà vu) encabeza el grupo de justicieros que también conforman Chris Pratt (Jurassic World), Ethan Hawke (Regresión) -y que ya fuera compañero de Washington en la citada Training Day-, Vincent D'Onofrio (Wilson 'Kingpin' Fisk en la serie Daredevil), Byung-hung Lee (Terminator: Génesis), Martin Sensmeier y Manuel García Rulfo. Por su parte, Peter Sarsgaard (Green Lantern) asume el papel de villano de la función, y completan el reparto Haley Bennett (a la que veremos también en Rules Don't Apply), Matt Bomer (Dos buenos tipos) y Vinnie Jones (X-Men: La decisión final). De cara a los puristas, eso sí, cabe recordar que este film -en cuyo guion ha participado Nic Pizzolatto, creador de la serie True Detective- es una nueva versión del clásico de Akira Kurosawa Los siete samuráis, y no un remake del western (que a su vez, lógicamente, era también un remake) de John Sturges.

La película llegará a los cines españoles el próximo 30 de septiembre. Mientras tanto, podéis ver el tráiler -doblado y en versión original con subtítulos- aquí, cortesía de Blog de Cine.

sábado, 23 de julio de 2016

Las recomendaciones del sábado



Cómic:
PICNIC SATURNAL
Peter Jojaio
(Apa-Apa, 2016)


Durante una expedición en una perdida zona montañosa, unos boy scouts que reciben el nombre de Ardillas se disponen a pasar la noche resguardándose en el interior de una gruta; pero los dos monitores del grupo van a disputarse su liderazgo, lo que traerá consecuencias inesperadas para todos... El autor albaceteño Pedro J. Gil, que firma con el alias artístico de Peter Jojaio, nos ofrece aquí lo que él mismo define como una mezcla entre el film Picnic en Hanging Rock de Peter Weir y el cómic The Furry Trap de Josh Simmons, y en la que pone en entredicho la capacidad de los adultos para gestionar los problemas de los más jóvenes; todo ello con grandes dosis de humor y una sorprendente facilidad para inquietar al lector. Un título muy recomendable de un autor a seguir.



Libro:
EL IDIOTA
Fiódor M. Dostoievski
(Cátedra, 2016)


En la Rusia de mediados del siglo XIX, el príncipe huérfano Lev Nikoláievich Myshkin se dirige en tren a San Petersburgo para conocer a su única pariente viva, su prima lejana la generala Lizaveta Prokófievna... Posterior a Crimen y castigo y anterior a Los hermanos Karamázov (quizás las dos novelas más populares de su autor), esta obra -que fuera llevada al cine por Akira Kurosawa- está considerada como una de las más relevantes de Dostoievksi, y por extensión una de las cumbres de la gran literatura rusa de corte realista del siglo XIX. La presente edición cuenta con nueva traducción y estudio a modo de prólogo, ambos a cargo de Mabel Greta Velis Blinova. Indispensable para todo amante de los clásicos de la literatura universal.


(De: El Periódico de Villena, 22-VII-2016).

viernes, 22 de julio de 2016

80 años de la Guerra Civil española


El pasado lunes 18 de julio se cumplía el ochenta aniversario del inicio de la Guerra Civil española. Coincidiendo con esta efemérides se publica una versión actualizada del célebre libro de Paul Preston sobre este episodio histórico, así como la adaptación del mismo a cargo del autor de cómics José Pablo García, responsable del espléndido y muy recomendable Las Aventuras de Joselito.

De estos títulos y de las últimas emisiones del programa Historia de nuestro cine (polémica incluida) de TVE, hablamos en la columna de Abandonad toda esperanza de hoy:



José Pablo García ha adaptado al cómic el celebrado ensayo de Paul Preston

jueves, 21 de julio de 2016

Sitges 2016 se llenará del cine de género más actual e innovador


[Nota de prensa]


Sitges 2016 se llenará del cine de género más actual e innovador

Las últimas incorporaciones a la programación incluyen films que señalan las nuevas tendencias del fantástico


La 49ª edición del Sitges - Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya sigue sumando títulos. El director del certamen, Ángel Sala, anunció ayer [martes 19] algunas de las nuevas incorporaciones en Sitges 2016 en una charla mantenida con el público en la Fábrica Moritz de Barcelona. Films de terror, acción y thrillers recién salidos del horno se añaden a la programación, en una edición marcada por el 50 aniversario de Star Trek.


Creepy


El cine asiático sigue dando alegrías a los amantes del género con las confirmaciones en Sitges 2016 de cuatro films procedentes de Japón, Corea y China. El primero de ellos es Creepy, un thriller psicológico dirigido por el nipón Kiyoshi Kurosawa, un habitual del Festival con filmes como Journey to the Shore, Cure o Seventh Code. Un policía retirado vuelve a la investigación cuando un ex colega le pide ayuda para resolver la desaparición de una familia. Uno de los cómics manga más violentos de la historia, Gantz, tendrá una nueva y esperada adaptación (en este caso, de la historia del arco de Osaka), que se podrá ver en Sitges bajo el título de Gantz: O, dirigida por Yasushi Kawamura utilizando la técnica de la animación por ordenador. Desde Corea del Sur llega The Tunnel, de Kim Seong-Hun, la segunda película del director de A Hard Day, vista también en Sitges. Este drama de catástrofes tiene como protagonista a un hombre que queda atrapado dentro de un túnel derrumbado. En un tono completamente opuesto, el film chino The Mermaid, dirigido por Stephen Chow, es una propuesta llena de humor absurdo y delirante que ha sido récord de taquilla en su país, superando por primera vez el medio billón de dólares de recaudación.

De Estados Unidos llega la producción de terror independiente Anguish, opera prima de Sonny Mallhi. Un film que ha sido comparado con It Follows, no por su argumento sino por su punto innovador y sofisticado, que abre nuevos caminos en el cine de género. Un drama angustioso que gira alrededor de una adolescente de dieciséis años que padece un trastorno de personalidad múltiple. También norteamericano es Rupture, un thriller de ciencia ficción dirigido por Steven Shainberg (Retrato de una obsesión) y protagonizado por Noomi Rapace, que interpreta a una madre soltera que intenta liberarse de una misteriosa organización que la tiene secuestrada.


The Autopsy of Jane Doe


Más terror psicológico con la británica The Autopsy of Jane Doe, dirigida por André Øvredal, director noruego que presentó Troll Hunter en Sitges 2011. Dos médicos forenses -padre e hijo, interpretados respectivamente por Brian Cox y Emile Hirsch- reciben el cuerpo de una joven que ha sido asesinada en circunstancias desconocidas. Durante la investigación descubrirán indicios cada vez más extraños, que los conducirán a conocer terribles secretos.

Por último, y directa desde la Quincena de Realizadores de Cannes, se confirma Psycho Raman, la cinta india de Anurag Kashyap que sigue la vida del serial killer Ramanna en el Bombay de hoy en día, inspirado por el asesino real de la década de los sesenta, Raman Raghav. Un policía adicto a las drogas investiga el caso.


The Girl with All the Gifts


Sitges 2016 -una edición centrada en el 50 aniversario de la saga Star Trek- ya ha anunciado algunos de sus principales premiados: el veterano actor Max von Sydow recibirá el Gran Premio Honorífico; Bruce Campbell, Paul Schrader, Walter Koenig y Barbara Crampton serán reconocidos con el premio Màquina del Temps, y Dolph Lundgren con la María Honorífica. Entre las películas más esperadas que llenarán la parrilla destacan 31, de Rob Zombie, que visitará Sitges con Sheri Moon Zombie; The Neon Demon, de Nicolas Winding Refn; The Girl with All the Gifts, de Colm McCarthy; The Handmaiden, de Park Chan-wook; Proyecto Lázaro, de Mateo Gil; Tenemos la carne, de Emiliano Rocha, o Hell or High Water, de David Mackenzie, entre más de cuarenta títulos ya anunciados.

miércoles, 20 de julio de 2016

Agosto 2016: Novedades Norma


Como suele ser ya costumbre, Norma Editorial se adelanta unos días a la hora de distribuir sus novedades, y pone a la venta las correspondientes al mes de agosto este mismo viernes 22 de julio. Entre estas nuevas referencias queremos destacar cinco títulos representativos de la variedad de las mismas: ciencia ficción francobelga, biografía gráfica, cómic de género estadounidense, cuento infantil y adaptación literaria manga. Para todos los gustos, vaya...



- Horlemonde (Edición integral)
Galliano & Peyravernay & Bazal
120 pp. (color) - 19,50 €

¿Renunciará el planeta Almagiel a la esclavitud para incoporarse a la Federación?
Hubo un tiempo en que la especie humana se lanzó a la conquista de mundos inimaginables. Los planetas que conservaron la memoria se aliaron en la cofradía de los mundos habitados. Pero la colonización sucedió hace tanto, que muchos otros olvidaron sus orígenes y cayeron en sistemas de gobierno arcaico, los denominados "mundos retro".Marcé, el mejor agente de la CMR, debe cumplir una nueva misión: ayudar a que el mundo retro Almagiel deje atrás su sistema esclavista y tomar el control del bajimonte, un cereal con propiedades extraordinarias.
Galliano, Peyravernay y Bazal nos ofrecen una historia de doble filo situada en un escenario futurista, donde los deseos de libertad y la codicia humana se reúnen y llegan a confundirse.



- El rey Pelé. El hombre y la leyenda
Eddy Simon & Vincent Bascaglia
144 pp. (color) - 19,50 €

La biografía de uno de los mayores futbolistas de la historia.
Edson Arantes do Nascimiento, más conocido como Pelé, es un joven brasileño proveniente de un barrio pobre de la región de São Paulo. En 1956 firma su primer contrato como futbolista profesional. Tiene tan solo 15 años. Dos años después, su juego ya es leyenda. El mundo entero corea el nombre del rey del fútbol.Autor de 1.279 goles, ganador de tres Copas del Mundo y elegido Jugador y Atleta del Siglo XX, tanto por la FIFA como el Comité Olímpico Internacional, Pelé es uno de los grandes iconos del deporte. De carácter altruista y generoso, O Reï ("El Rey") ha recorrido el planeta entero realizando labores humanitarias como embajador de Unicef y la Unesco.
Pelé es el símbolo viviente de un deporte que une a miles de individuos, colores y religiones diferentes: el fútbol.



- Harrow County (Vol. 1: Innumerables seres)
Cullen Bunn & Tyler Crook
152 pp. (color) - 17,50 €

Atrévete a visitar la América profunda y conocer los terrores que esconde.
Emmy siempre ha sospechado que el bosque que rodea su casa está habitado por fantasmas y monstruos, los innumerables seres de Harrow County. Pero al cumplir sus dieciocho años de vida descubrirá que esos seres son muy reales y que tienen una conexión especial con ella y su pasado.Cullen Bunn (Lobezno, Magneto) y Tyler Crook (AIDP, Petrogrado) nos presentan una inquietante historia de terror situada en la América rural sureña que te agarrará para no soltarte.



- Julia y la Casa de las Criaturas Perdidas
Ben Hatke
36 pp. (color) - 16,50 €

Un bonito cuento con monstruos y otras criaturas fantásticas con un mensaje de respeto y compasión.La casa de Julia llegó y se instaló junto al mar. La casa está demasiado tranquila, así que Julia decide abrir las puertas a todas las criaturas que no tengan donde vivir. Pronto la casa se llena de dragones, trols, sirenas, gnomos, duendes y fantasmas. Ahora el problema ya no es la tranquilidad...
Ben Hatke presenta un bonito cuento para niños de entre 4 y 8 años con mensajes de inclusión, respeto, compasión y colaboración. Con un arte colorido, lleno de detalles, con toques de humor y personajes muy atractivos, este cuento maravillará a pequeños y grandes.



- Orgullo y prejuicio
Tse & King (según la novela de Jane Austen)
368 pp. (b/n + 2 color) - 18 €

Una nueva oportunidad de disfrutar del inmortal clásico de Jane Austen, esta vez al estilo manga.
"Es una verdad mundialmente reconocida que un hombre soltero, poseedor de una gran fortuna, necesita una esposa." Pese a ser una opinión muy extendida (especialmente entre las madres de hijas en edad casadera), no todas las mujeres piensan lo mismo. A Elizabeth Bennet, por ejemplo, no le gustan los hombres altivos y orgullosos, por muy distinguidos y adinerados que sean. Y para ella no hay mejor ejemplo de esos odiados individuos que el soberbio Fitzwilliam Darcy...


La serie Estela de Morvan y Buchet llega a su entrega número 17


Para conocer con más detalle estas y otras novedades del mes, lo mejor es consultar el catálogo de la editorial:

martes, 19 de julio de 2016

RIP: Héctor Babenco (1946-2016)


El séptimo arte, que no entiende de fronteras ni banderas, vuelve a estar de luto: después de que a comienzos de mes nos dejaran para siempre el estadounidense Michael Cimino y el iraní Abbas Kiarostami con apenas un par de días de diferencia, el pasado miércoles 13 de julio fallecía de una parada cardíaca el realizador argentino-brasileño Héctor Babenco a los setenta años de edad.


Héctor Babenco (1946-2016)


Nacido en Argentina fruto de la relación de una pareja de emigrantes -un gaucho de origen ucraniano y una mujer judeo-polaca-, en el año 1963 emigra a Brasil por considerar que el ambiente antisemita de Buenos Aires resultaba sofocante. Allí se iniciará en el documental junto al director y productor Roberto Farias, para pasar enseguida a la dirección de largometrajes de ficción con O rei da noite y Lúcio Flávio, o passageiro da agonia.


Pixote es la primera cinta de Babenco en llamar la atención de la crítica especializada


Será su tercera película, estrenada en 1981, la que pondrá su nombre en la primera plana de la actualidad cinematográfica: Pixote, la ley del más débil es su retrato descarnado de los bajos fondos de Sao Paulo, de una gran veracidad y verosimilitud; factor este que provocó que el film recibiera premios y parabienes diversos en un gran número de festivales especializados de todo el mundo.


William Hurt y Raul Julia, soberbios ambos en El beso de la mujer araña


El éxito de crítica de Pixote le abre las puertas a la posibilidad de hacer un cine mucho más internacional, rodado en inglés y con actores de renombre: así, su adaptación de la novela de Manuel Puig El beso de la mujer araña, que protagonizan William Hurt y Raul Julia, recibe cuatro nominaciones, todas principales, a los premios Oscar de aquel año: Mejor Película, Mejor Director, Mejor Guion Adaptado y Mejor Actor Protagonista. Esta última nominación es la única que acaba dando fruto, y Hurt recibe por su papel de preso homosexual la ansiada estatuilla dorada.


Meryl Streep y Jack Nicholson, la pareja estelar de Tallo de hierro


Después vendrían dos nuevas adaptaciones literarias: Tallo de hierro, según la novela de William Kennedy y con una pareja de actores de excepción: Jack Nicholson y Meryl Streep; y Jugando en los campos del señor, a partir de la novela de Peter Matthiessen adaptada por Jean-Claude Carrière y un reparto internacional encabezado por Tom Berenger, John Lihtgow, Daryl Hannah, Aidan Quinn, Tom Waits y Kathy Bates.


John Lithgow en un fotograma del film ecologista Jugando en los campos del señor


En 1998 realiza su primera (y penúltima) incursión en el cine rodado en lengua hispana con Corazón iluminado, a partir de un guion redactado por el escritor argentino Ricardo Piglia y por él mismo. Cuatro años después regresaría a la cinematografía brasileña y a los ambientes carcelarios (ambos rasgos presentes en su aplaudida Pixote) con Carandiru, cuyo título alude a la prisión más grande del país, donde la cinta se estrena con cierta polémica y se convierte en un gran éxito de taquilla que no se repite fuera de sus fronteras.


Con Carandiru, Babenco regresó a los polémicos territorios de Pixote


Completan su filmografía otra producción argentino-brasileña, El pasado -según la aplaudida novela homónima de Alan Pauls-, y My Hindu Friend, película del año pasado donde, significativamente y a modo de despedida testimonial, el actor Willem Dafoe encarna a un cineasta enfermo de cáncer que siente que la muerte se aproxima inexorable.


Willem Dafoe protagoniza la última película del realizador fallecido


Héctor Eduardo Babenko, llamado Héctor Babenco, nació en 7 de febrero de 1946 en Mar del Plata, Buenos Aires (Argentina), y falleció en 13 de julio de 2016 en São Paulo, São Paulo (Brasil). Tenía por tanto 70 años. Descanse en paz.

lunes, 18 de julio de 2016

Voltio #1: La primera descarga del nuevo cómic nacional




A las revistas de cómic les pasa lo que al western: que vivieron tiempos indudablemente mejores, que han estado a punto de desaparecer del todo varias veces -dejando a un lado la incombustible El Jueves- y que, pese a ello, se resisten a morir del todo. Muy atrás quedaron los tiempos de Zona 84, Cimoc, Cairo o El Víbora, e incluso propuestas más recientes como NSLM, El Manglar, Interfaces, Interzona o Tangaroa duermen el sueño de los justos.




En los últimos meses hemos asistido al nacimiento de dos nuevas propuestas: Dibbuks -que ha apostado frecuentemente por este formato en tiempos pretéritos- ha publicado ya dos números de La Resistencia, mientras que La Cúpula se apunta a esta resurrección cíclica con la primera entrega de Voltio. Se trata de un proyecto cuya coordinación corre a cargo de Ana Oncina y Álex Giménez, los cuales también aportan su contribución como autores en una nómina que completan Àlex Red, Alexis Nolla, Andrew Rae, Antonio Hitos, Aroha Travé, Fran Collado, José Domingo, Kensausage (esto es, Cristian Robles), Núria Tamarit (Duerme pueblo) y Power Paola (Virus tropical), así como Ana Galvañ (Trabajo de clase) a cargo de la ilustración de cubierta.




Aquel que no haya tenido en sus manos un ejemplar físico de este Voltio #1 probablemente no sea capaz de alcanzar a imaginar las características físicas del producto: estamos ante una obra editada con mimo, en formato libro (o, si quieren, novela gráfica) de más de cien páginas, a todo color, y con papel de alto gramaje; una elección perfecta (al parecer, propuesta por el editor Emilio Bernárdez) para que un contenido de calidad indiscutible como el que incluyen sus páginas se edite como se merece y posibilite el disfrute del lector.




Pero vayamos con dicho contenido, que aglutina tanto historietas autoconclusivas -la mayoría- con propuestas serializadas (y dicho esto, apuntemos nuestro deseo de que el proyecto tenga la continuidad que propone y se merece, si bien la elevada autoexigencia de autores y editores complica un tanto el asunto): ambas vertientes se aglutinan en lo que podrían ser las primeras historietas de los personajes Coldbridge & Blackguard, espiritistas botánicos, donde Fran Collado ejecuta una suerte de divertida parodia de la literatura fantástica y de terror, las ficciones victorianas y las colecciones de la bande dessinée francobelga; es su propia naturaleza irónica la que dificulta saber si estamos ante una primera entrega de una serie de largo recorrido o ante una creación cuyos protagonistas nacen y se extinguen en el mismo relato.




Bien distinto es el caso de otras tres historietas del volumen, dos de ellas a cargo de los coordinadores, y que concluyen in medias res prometiendo continuación de forma explícita: el capítulo primero de "El interminable viaje de Pedrín y Jeremías", donde Álex Giménez (que demuestra una gran versatilidad gráfica al encargarse de varias historias del libro) recuerda un tanto al estilo de Max, deja a sus protagonistas convertidos en espíritus sin saber cómo volver al plano terrenal. Por su parte, la autora de Croqueta y Empanadilla parece proponer en "Alicia" una vuelta de tuerca al mítico personaje de Lewis Carroll actualizándolo y situándolo en un espacio marino. Finalmente, Aroha Travé apuesta en el estupendo y muy prometedor debut de "Corvis" por los personajes carismáticos, el realismo sucio y la estética del comix underground de Robert Crumb, Gilbert Shelton y compañía.




En cuanto a las historietas autoconclusivas, sería agotador dar cuenta de todas, así como contraproducente porque anularía buena parte de la sorpresa que el futuro lector debe sentir al sumergirse en las páginas de este primer Voltio: sí destacaremos que es un placer volver a encontrarnos con el particular universo creativo de Cristian Robles, autor del excelente Soufflé, que aquí firma con el seudónimo de Kensausage y nos ofrece "Tú eras mi hermano, yo te quería" (sin duda, de lo mejor de la antología) y "El caso normal de Benjamin Button" (relato breve que da que pensar y que en manos de otro autor menos capaz se habría quedado en una mera gracieta paródica del relato de F. Scott Fitzgerald o la película de David Fincher). También señalaremos como puntos álgidos de la oferta las historietas "Larry Keel" de Àlex Red -un relato onírico de atmósfera pesadillesca repleto de imágenes inquietantes- y "Yo y tú", a cargo de Alexis Nolla (no se pierdan su Escondite / La Isla del Diablo y El Polo Sur, editadas ambas por Apa Apa), una de las aportaciones más radicales de este primer número de Voltio y que sirve para cerrar el mismo.




En resumidas cuentas: estamos ante una obra recomendabilísima a la que no se le puede poner casi ningún pero. Quizá se echa en falta una mayor variedad temática y estética, aunque también haya lectores y críticos que agradezcan una cierta unidad a lo largo de sus páginas. Sea como sea, han de saber que vale muy mucho la pena acercarse a este primer Voltio sin prejuicios; después de leerlo seguramente les pasará lo mismo que al que firma estas líneas: que querrán más.


Título: Voltio #1
Autores:
AA.VV.
(guion y dibujo)
Editorial: La Cúpula
Fecha de edición: abril de 2016
124 pp. (color) - 12 €

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