Las recomendaciones del sábado

 

Cómic:
BETWIXT
AA.VV.
(Distrito Manga, 2026)

Betwixt es una voz inglesa ya en desuso que significa lo mismo que between: "entre" o "en medio"; además, el término presenta connotaciones relacionadas con lo raro y lo inexplicable, por lo que es ideal para transmitir una sensación de extrañeza que proviene de estar entre la realidad y la fantasía, lo cotidiano y lo onírico, la vida y la muerte... Así lo explica el maestro del terror nipón Junji Ito, a la sazón también responsable de su inquietante cubierta doble, en el prólogo a la presente antología de manga de terror que lleva tal título: una recopilación de seis historietas breves provenientes tanto de Japón como de Estados Unidos en un volumen que se lee en ambos sentidos de la lectura, el oriental y el occidental. Son media docena de relatos terroríficos y de atmósfera inquietante, poblados de fantasmas y yokais que conviven con los seres humanos y que erizarán la piel del lector más curtido. Indispensable pues para los amantes del género, muy especialmente si son seguidores de mangakas como Hideshi Hino, Suehiro Maruo, Shintaro Kago o el propio Ito.

 

 

Libro:
MAÑANA SEGUIRÉ VIVA
Marta Pérez-Carbonell
(Lumen, 2026)

Linda Rams es una vieja gloria del cine clásico que vive en Capri retirada de la vida pública y con la única compañía de su mejor amigo, el periodista Lorenzo Belmonte; en la terraza de la habitación del hotel en el que se aloja, la veterana actriz recordará aquellos años de los grandes estudios de Hollywood, una época marcada por los amores frustrados y la compleja relación que mantenía con su hija Silvia... Tras su prometedor debut con Nada más ilusorio, la escritora salmantina afincada en Alicante Marta Pérez-Carbonell regresa a las librerías con esta novela en la que reflexiona sobre el paso del tiempo, las relaciones familiares y la maternidad, el peso de la fama y la forma en la que los seres humanos nos definimos respecto de nosotros mismos y ante los demás. Una obra que a decir de la crítica recuerda al mejor Javier Marías y a la que por tanto vale la pena darle una oportunidad. 

(De: El Periódico de Villena,  17-IV-2026).

Cine bailado, flamenco escrito

 
Edgar Neville y Carlos Saura fueron dos cineastas españoles que se aproximaron al flamenco no solo desde el propio cine, sino también desde otros ámbitos como la fotografía o el periodismo; y, en el caso del aragonés, también trató otros muchos géneros musicales a lo largo de su carrera como realizador. Hoy recomendamos dos libros relacionados con este tema: Flamenco y cante jondo, que recopila los textos del director de La torre de los siete jorobados sobre la música a la que dedicó el documental Duende y misterio del flamenco; y Carlos Saura. El cine al compás del baile, un estudio académico que analiza la presencia de la música en la filmografía del director de La caza.

De todo ello hablamos en la columna de Abandonad toda esperanza de hoy:

Dos cineastas aficionados 

 

¡Ay Carmela!, protagonizada por Carmen Maura y Andrés Pajares, es una de las películas no musicales de Saura con más presencia de elementos musicales

 

Las recomendaciones del sábado

  

Cómic:
HAIL SATAN (REDUX)
Simon Hanselmann
(Fulgencio Pimentel)

El único deseo de Búho para su cumpleaños es el de invitar a cenar a sus amigos en un refinado restaurante francés, pero Megg y Mogg ni siquiera se acordaban de la cita y han decidido quedarse en casa y pedir una pizza a domicilio; tras convencerlos del cambio de planes, todos acudirán al local que cuenta con una estrella Michelin en compañía de Werewolf Jones, que acaba de volver a poner en marcha su culto satánico... Tras la anterior antología Café Romántica, los desagradables a la par que entrañables personajes del inclasificable Simon Hanselmann regresan con esta recopilación de historietas de extensión variopinta entre las que destaca la que da título al volumen, la más larga de todas ellas y que vio la luz por vez primera hace una década pero en su versión primigenia en blanco y negro. No obstante, el nivel medio del volumen es muy alto; y por tanto su lectura resulta sumamente recomendable para cualquier aficionado al cómic underground más irreverente, repleto de humor escatológico y conductas reprobables; y, en definitiva, para cualquier fanático de la contracultura en cualquiera de sus formas.

 

 

Libro:
FÍSICA DE LA TRISTEZA
Gueorgui Gospodínov
(Impedimenta, 2026)

Alguien que sufre el extraño síndrome de la empatía patológica es capaz de sumergirse en los recuerdos de otras personas sin necesidad de que estos se lo permitan; por ello, se acuerda tanto el inicio de la Edad de Hielo como el final de la Guerra Fría, y llegó a conocer por igual a un niño minotauro en una feria rural de 1925 y a una babosa cruelmente devorada por su propio abuelo... Gueorgui Gospodínov es el escritor búlgaro más leído y premiado de la actualidad, ganador del premio Booker Internacional y el Strega Internacional por Las Tempestálidas, y con una producción literaria traducida ya a más de treinta idiomas. Es fácil comprender semejante estatus al encontrarnos novelas como la presente, considerada como su obra mayor: un poliédrico y laberíntico relato de madurez construido de modo no lineal que al mismo tiempo funciona como crónica familiar y panorámica de la Europa del siglo XX, y que por tanto fusiona memoria personal e historia colectiva con pasmosa solidez. Estamos pues ante una lectura muy recomendable para los amantes de la narrativa más ambiciosa y de altos vuelos.
 

(De: El Periódico de Villena, 10-IV-2026). 

Humor gráfico como germen de reflexión

Tras varias entregas dedicadas al humor gráfico (si no nos falla la memoria, la última fue esta de 2023), hoy volvemos a hablar de él al recomendar tres nuevos títulos: Teorías para todo de Roz Chast, La atracción de Marion Fayolle (Los pequeños) y Las botas del dictador de Josef Capek.

De todo ello hablamos en la columna de Abandonad toda esperanza de hoy:

La chispa del pensamiento

 

Se acaba de recuperar Las botas del dictador, la obra más importante de Josef Capek

 

Presentamos El manco de Lepanto en Alicante

Volvemos de nuestras vacaciones de Semana Santa de forma puntual para anunciaros que el próximo sábado 11 de abril tendremos el honor de presentar en sociedad la novela gráfica El manco de Lepanto, del guionista Juanma Mallen y el dibujante Jorge Gómez Trescáncoras, en compañía de este último. El acto tendrá lugar en la librería Ateneo Cómics de Alicante y comenzará a las 18.00 horas. Al final de la presentación, Trescáncoras dedicará ejemplares de su obra, editada por Serendipia, a quienes lo deseen.

Toda la información, en el cartel:

 

 

Cerrado por Semana Santa

Hoy disfrutamos de vacaciones y no contamos con nuestra columna habitual de cada semana. Volvemos el próximo viernes 10 de abril. Sean felices. 

 

 

Las recomendaciones del sábado

 

Cómic:
PURA LOCURA
Tereza Kopecká & Tomás Kopecký
(Dibbuks, 2026)

Anna es una joven estudiante de diecisiete años a la que una permanente sensación de ansiedad la mantiene aislada en su habitación, y cuando se atreve a salir para ir al instituto o visitar a su abuela la atenaza un miedo irracional que la lleva a pensar que podría morir en cualquier momento; su único consuelo es la amistad de Max, un alumno del último curso que durante las vacaciones la invitará a acompañarle en un viaje en furgoneta que nunca olvidará... Estamos ante una novela gráfica checa que mediante un relato de corte costumbrista que refleja momentos tanto cotidianos como incluso dramáticos pero siempre vistos desde el prisma del humor puede ayudar a que aquellos lectores que padezcan de ansiedad la sobrelleven mejor gracias a la empatía que despierta su protagonista y la identificación con su experiencia. Estamos por tanto ante un relato de superación que no endulza el cuadro médico que refleja pero que lo trata sin alarmismos innecesarios, y que podrán disfrutar lectores de toda edad y condición.

Libro:
PAGANOS
James Alistair Henry
(RBA, 2026)

Dado que la conquista normanda del año 1066 nunca sucedió, en la ciudad de Londres todavía existe una cierta alianza entre los descendientes de antiguas tribus rivales que permite que Aedith y Drustan -una capitana de Policía sajona y un inspector celta- trabajen juntos sin llegar a las manos; pero la tensión que existe entre ellos se pondrá a prueba cuando ambos sigan la pista de Fengyr, un brutal asesino en serie conocido por decapitar a hombres poderosos que se han visto implicados en casos de corrupción o abusos... El guionista de televisión James Alistair Henry debuta como novelista con esta ucronía ambientada en una Gran Bretaña alternativa que llevará al lector a reflexionar sobre conceptos como la tradición, las creencias, la identidad nacional y el poder sin renunciar a proporcionarle el más puro entretenimiento. Estamos pues ante una peculiar trama policíaca salpicada de conceptos más propios de la novela histórica o la fantasía heroica que gustará a los fanáticos del género menos ortodoxos.

(De: El Periódico de Villena, 27-III-2026).
 

Los textos sagrados de Miguel Marías

La publicación de sendos libros dedicados a Alfred Hitchcock y Jean-Luc Godard como arranque de la colección Escritos sobre cine de Miguel Marías es un auténtico hito editorial para los amantes de los libros sobre cine. Se trata de una colección cuya edición corre a cargo de Rodrigo Dueñas Collado y Javier Fornieles Ten, y que publica la editorial Confluencias.

De su autor, esta colección y sus dos primeras entregas hablamos en la columna de Abandonad toda esperanza de hoy:

Biblioteca Marías

  

Hitchcock y Godard protagonizan las dos primeras entregas de la colección

 

Las recomendaciones del sábado

 

Cómic:
FONTANERO SOLITARIO
Niall Breen
(Apa-Apa, 2026)

Marco es un fontanero autónomo bloqueado por una rutina en la que no encuentra nada que le haga ilusión y cuyo trabajo incesante le mantiene apartado de los demás; tanto es así que sus mejores amigos, preocupados por su estado anímico, intentarán que retome el contacto con su hermano Luismi, con el que trabajó conjuntamente tiempo atrás y del que acabó distanciándose... Niall Green recurre a sosias de la célebre pareja de personajes que protagonizan uno de los videojuegos más famosos de la historia para ofrecernos un relato crepuscular cargado de melancolía pero a la postre de un optimismo sutil, y que nos lleva a reflexionar sobre un mal muy extendido en la sociedad capitalista de hoy: la adicción al trabajo y la necesidad de retomar el contacto humano. El resultado es una novela gráfica sobre los vínculos familiares y la amistad que resulta de lo más recomendable.

Libro:
HAMBRE
Knut Hamsun
(Nórdica, 2026)

En la Cristianía -la actual Oslo- de finales del siglo XIX, un individuo de nombre desconocido narra la situación de miseria y abandono en la que se encuentra sumido por la falta de un empleo estable; su dramática experiencia es solo una más de un problema que se da de forma generalizada en toda la ciudad... Escrita en 1890, estamos ante la que ha sido considerada como la primera novela moderna escandinava y germen de una nueva clase de narrativa de corte psicológico: tanto es así que Franz Kafka citó a Hamsun, autor también de otros títulos como Pan o Misterios, como uno de sus principales referentes. En resumidas cuentas: esta es una obra indispensable para cualquier lector de literatura de probada calidad, y que ya fue adaptada al cómic por un compatriota contemporáneo del Nobel noruego: Martin Ernstsen. Cabe destacar que la presente edición cuenta con un prólogo del escritor Kiko Amat.

(De: El Periódico de Villena, 20-III-2026).

Las recomendaciones del sábado

 

Cómic:
LA MEDUSA
Boum
(La Cúpula, 2026)

Odette, una veinteañera que vive con la única compañía de su conejo Napoleón y que trata de mantener a raya a su sobreprotectora madre, conoce a una mujer en la librería en la que trabaja y enseguida surge una fuerte atracción entre ambas; pero esta nueva etapa de su vida se ve enturbiada por una especie de pequeña medusa de color oscuro que le ha salido en un ojo y que le impide ver con claridad... La autora canadiense francófona que firma como Boum nos ofrece aquí un relato de origen autobiográfico y carácter alegórico sobre las distintas etapas del duelo que funciona a la perfección como un slice of life de corte costumbrista pero que incluso puede disfrutarse en clave de narración fantástica. El estilo gráfico de la autora es funcional y diáfano, pero lo que logra alcanzar en el último tramo de la obra (y que solo puede llevarse a cabo en un arte visual y de naturaleza secuencial como el cómic) hace de esta una de las lecturas más sugerentes y a la postre recomendables del momento. No la dejen pasar.

 

 

Libro:
HISTORIA DE LA GUERRA
Fernando Puell de la Villa
(Espasa, 2026)

La guerra es la más patente manifestación del fracaso de la política; así lo manifestó Carl von Clausewitz, oficial prusiano del siglo XIX considerado de forma unánime como uno de los más influyentes teóricos de la ciencia militar moderna gracias a su obra De la guerra... El madrileño Fernando Puell de la Villa nació en el seno de una familia de tradición castrense, llegó a alcanzar el grado de coronel en el ejército español y trabajó en labores de seguridad para el Ministerio de Defensa durante los gobiernos de Adolfo Suárez, Leopoldo Calvo-Sotelo y Felipe González. Dada esta carrera profesional y su condición de historiador, nadie mejor que él para dar buena cuenta de los conflictos que se han producido en los últimos seis siglos de la historia de Occidente, glosando las batallas de importancia histórica y analizando las innovaciones tácticas sin dejar de poner por escrito el papel clave que ha jugado España en muchos de esos episodios bélicos. En resumidas cuentas: estamos ante una lectura muy recomendable para, lamentablemente, entender la situación actual de la política internacional que vemos cada día en las noticias.

(De: El Periódico de Villena, 13-III-2026).