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UN VISITANTE ANÓNIMO DIJO DE ESTE BLOG:
«UNA MEZCLA PERFECTA ENTRE CÓMICS, GÉNERO NEGRO Y SERIE B. ¡El TWIN PEAKS DE LOS BLOGS!»

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domingo, 15 de septiembre de 2013

Cartelería fina (y 12)


Ya iba tocando una nueva entrega de una de las secciones favoritas (al menos, del que esto firma) de este vuestro blog: la selección de 25 carteles de películas pendientes de estreno. Como siempre, hay un poco de todo, y no faltan ni biopics, ni cine de género, ni tampoco una secuela, un par de remakes y algunos documentales. Aquí los tenéis para vuestro disfrute estético:




























(+) Previously on Abandonad toda esperanza, más carteles:
- Bodrios que hay que ver: 99 mujeres / Caged Fury [Women in Prison filmes]
- Carlos y Jane [Carlos / Jane Eyre et alii]
- Cartelería fina
- Cartelería fina (y 2)
- Cartelería fina (y 3)
- Cartelería fina (y 4)
- Cartelería fina (y 5)
- Cartelería fina (y 6)
- Cartelería fina (y 7) 
- Cartelería fina (y 8) 
- Cartelería fina (y 9)
- Cartelería fina (y 10)
- Cartelería fina (y 11)
- De espaldas a la cámara [Sin perdón et alii]
- El arte de Drew Struzan
- El contagio es inminente [Contagio]
- El lado equivocado del arte
- El nuevo Conan
- El panteón de Thor
- El teaser poster: todo un arte
- Habemus homenaje [Habemus Papam]
- Halloween [Saga et alii]
- La TV del futuro inmediato
- Lo nuevo de Tarantino ya tiene cartel [Malditos bastardos]
- Películas que queremos ver...
- RIP: Iván Zulueta (1943-2009)
- Tituladores al límite [Al límite et alii]
- ¿Un parecido razonable? [Straw Dogs]
- Va de posters [Iron Man / The X-Files]

sábado, 14 de septiembre de 2013

Descenso(s) a los infiernos




Esta semana, como la anterior, no hay edición impresa de El Periódico de Villena, y por tanto no disponemos de las habituales recomendaciones sabatinas del mismo. Pero no quiero dejar pasar la ocasión de aprovechar este hueco para comentar un par de novedades que no son tal. Me explico: la editorial La Cúpula, apostando en estos días más por los valores seguros que por nuevas ofertas que todavía han de conquistar el interés de los lectores, reedita algunos títulos de su catálogo de valía indiscutible, caso del Apocalipsis friki de Peter Bagge o de las dos obras que comentaré brevemente hoy. Dos cómics que comparten género (el terror de autor, por así decir) y formato (la antología de historietas breves, aunque una de ellas cuente con un hilo conductor común); dos obras que remiten a la idea del infierno (como Road to Hell, Los Infiernos y Netherworld, comentadas ya por aquí)... y que, además, vuelven a estar ambas a disposición de los lectores en edición en tapa dura como apuesta de pervivencia en la biblioteca privada de cada cual.




La primera de ellas es Panorama infernal, una de las obras más representativas de su autor, Hideshi Hino, a su vez nombre clave del manga de terror contemporáneo y autor ya conocido por el público español que no le hace ascos a otros géneros y otras miradas distintas de la corriente mainstream dentro de ese amplio abanico de ofertas que supone el cómic japonés actual. Obras que llevan su firma como El hijo del Diablo, Galería de horrores, Noches de Zipango o Circo de monstruos ya han hecho disfrutar (y sufrir) a una gran legión de estos lectores patrios.




Hino comparte afiliación al género del horror con autores como Suehiro Maruo (La oruga) o Shintaro Kago (Novia ante la estación), pero resulta más accesible que estos sin ser por ello un artista fácil o del gusto del grueso de los lectores. Las trece historias que componen Panorama infernal son un buen ejemplo de ello: tomando como excusa la obra artística de un pintor obsesionado con la sangre que se autolesiona y usa su propio plasma sanguíneo para realizar sus cuadros, y que aquí ejerce de maestro de ceremonias, Hino nos ofrece un retablo de historias inquietantes pobladas de poderosas y subyugantes imágenes, que en ocasiones bordean la ausencia de trama como tal para acabar resultando muy cercanas al simbolismo o al surrealismo.




El protagonista, a través de su obra pictórica, parece tener acceso al mismísimo infierno, que no dista demasiado de la versión del Hades ofrecida por la tradición occidental marcada a fuego por el Dante de La Divina Comedia. Pero como parece empeñado en demostrar el autor, existen otros infiernos diferentes, incluso peores que aquel, como los infiernos privados que surgen en el núcleo familiar: merece especial atención la presencia de la esposa y los hijos del personaje principal, que subrayan la existencia de demonios interiores en la psique del ser humano, y que pueden remitir a la propia experiencia vital del autor, tal y como se sugiere en el epílogo que pone fin al volumen.




Para infiernos interiores, los que nos ofrece Thomas Ott en su indispensable Hellville. Un servidor descubrió el particular universo de este autor suizo en las páginas de su hipnótica novela gráfica Cinema Panopticum: un universo en blanco sobre negro (y no al revés) y carente (en su mayor parte) de textos, donde toda la potencia narrativa reside en unas imágenes repletas de apuntes tenebrosos y atmósferas opresivas.




Esta Hellville (literalmente, "Ciudad infernal") no es una excepción: desde la variante enfermiza de las historias de amor que supone la primera de las historias, "Honeymoon", hasta la reflexión acerca del suicidio, el azar y la fatalidad de la última, "Goodbye!", la obra nos ofrece diez variaciones de la mirada pesadillesca de un autor de lectura imprescindible.




Destacar una o varias de las historias incluidas en el volumen resulta muy complicado dado el altísimo nivel de la oferta, pero intentémoslo: personalmente, por su sugerente temática y su acabado gráfico, me quedo con la penúltima, "G.O.D.", o cómo definir la idea de Dios como una organización empresarial castrante que no desentonaría en cualquier ficción futurista de corte distópico. También me parece muy reseñable la concisión de "The Hero", el retrato de una obsesión al más puro estilo Poe de "Clean Up!" o el humor negro de "10 Ways to Kill Your Husband". Pero seguro que cualquier lector podrá encontrar su propia historia favorita, porque aquí hay para elegir.


Título: Panorama infernal
Autor: Hideshi Hino (guion y dibujo)
Editorial: La Cúpula
Fecha de edición: agosto de 2013 [2.ª ed.]
216 pp. (b/n) - 16 €

Título: Hellville
Autor: Thomas Ott (guion y dibujo)
Editorial: La Cúpula
Fecha de edición: agosto de 2013 [2.ª ed.]
112 pp. (b/n) - 16 €

viernes, 13 de septiembre de 2013

Corman x Dante


Se otea en el horizonte otro de esos proyectos cinematográficos que nos ponen los dientes largos... Nada menos que un biopic del maestro del cine de serie B, Roger Corman, de manos de uno de sus discípulos más aventajados, el realizador de Gremlins, El chip prodigioso y el celebrado episodio Homecoming de Masters of Horror: Joe Dante. Francamente, no se me ocurre mejor opción que la de este cineasta tan proclive a incluir un gran número de homenajes cinéfilos en sus películas, incluyendo numerosos cameos (filia que comparte con otros colegas como John Landis o Jonathan Demme), y que al fin y al cabo ya es autor de un film dedicado por entero a ese tema tan fascinante que es el cine dentro del cine, Matinée... y que no era sino un biopic, eso sí velado y un tanto fantástico, del director y productor William Castle.


Primera fila, de izda. a dcha: los realizadores
Ron Howard, Roger Corman y Joe Dante


La película se titulará The Man With Kaleidoscope Eyes ("El hombre con ojos caleidoscópicos"), al parecer su acción estará ambientada en buena parte en la década de los sesenta y contará con el propio Corman interpretándose a sí mismo en algún momento del film. Desde luego, se trata de un proyecto de lo más sugerente, y me recuerda a este otro cuyo poster lleva tiempo pululando por la red:




Lamentablemente, Dad of the Dead ("El papá de los muertos"), cinta biográfica en la que Robert Englund (aka Freddy Krueger) encarnaría a George A. Romero y que sería dirigida por el especialista en efectos especiales y colaborador de este último Tom Savini (que ya dirigió el remake de los 90 de la mítica La noche de los muertos vivientes), no es un proyecto real, sino un fake poster de lo más encantador. Lástima. Pero, eso sí, The Man with Kaleidoscope Eyes sí es un proyecto auténtico. Menos mal.

jueves, 12 de septiembre de 2013

El último disparo de Elmore Leonard

[Nota de prensa]


Alianza publicará Yibuti, la última novela inédita en castellano de Elmore Leonard

El pasado mes de agosto nos dejaba a la edad de 87 años Elmore Leonard, el último gran maestro de la novela negra norteamericana. Alianza Editorial, cuyo catálogo alberga algunos de sus títulos más emblemáticos, se propone rendir tributo a su figura con la publicación el 8 de octubre de Yibuti.




Su deseo, que no ha podido ver cumplido, era que esta novela fuera trasladada a la gran pantalla. Soñaba con este proyecto en manos de Kathryn Bigelow. Precisamente la protagonista de Yibuti, Dara Barr, una intrépida directora de documentales que se traslada al cuerno de África a rodar una película sobre los piratas que operan en las costas somalíes, guarda no pocas similitudes con la oscarizada directora. Dara pretende demostrar que los somalíes se han visto obligados a piratear por la competencia desleal de los grandes pesqueros extranjeros, pero pronto Dara y Xavier, su admirado cámara y viejo lobo de mar, van a descubrir aspectos que no esperaban. Conocerán a piratas apasionados por los coches de lujo, magnates árabes educados en Oxford, extravagantes multimillonarios tejanos, afroamericanos convertidos al Islam..., cada uno con intereses particulares, ocultos, cuando no perversos.

Yibuti es la última novela inédita en castellano de Elmore Leonard. La última que escribió fue Raylan, que publicó Alianza en el mes de julio del año pasado. Yibuti es de las pocas novelas del medio centenar que escribió que no transcurre en sus amados Detroit, Hollywood o Miami, pero guarda la esencia de sus mejores obras. Aquellas que le convirtieron en uno de los grandes escritores estadounidenses del género negro: una trama ágil trufada de acción vertiginosa, diálogos verosímiles y fluidos, tensión sexual y personajes tan peculiares e inolvidables como sus propias novelas.




Sobre Elmore Leonard

Nacido en Nueva Orleans en 1925, Elmore Leonard está considerado un clásico de la novela negra norteamericana. Sirvió en las fuerzas navales en la Segunda Guerra Mundial y trabajó en publicidad -adoraba la serie Mad Men-. Dejó la publicidad para escribir. Muchas de sus historias han sido llevadas a la gran pantalla por directores como Tarantino o Steven Soderbergh e interpretadas por Russell Crowe, George Clooney y John Travolta, entre otros. Ha cosechado numerosos galardones en su prolífica carrera literaria entre los que cabe destacar el premio F. Scott-Fitzgerald en 2008 y el Cartier Diamond Dagger 2006, otorgado por la Asociación de Escritores de Novela Negra en reconocimiento a toda su obra. También ha sido nombrado Gran Maestro de la Asociación Norteamericana de Escritores de Misterio.

Autor de culto, poseedor de un personalísimo estilo, directo y sin concesiones, maestro componiendo diálogos mordaces y precisos, The Washington Post lo ha calificado como "tesoro nacional". Escritores como Stephen King lo han definido como "el gran escritor estadounidense", Martin Amis considera que tiene un estilo mucho más elegante que Chandler, mientras que para Dennis Lehane es el mayor escritor de novela negra de todos los tiempos.

Así mismo, y coincidiendo con la publicación de Yibuti, Alianza Editorial pone a disposición de sus lectores la obra de Elmore Leonard en formato digital, integrada por las siguientes novelas: Un tipo implacable, Persecución mortal, Míster Paradise, Tú ganas, Jack, El día de Hitler, Perros callejeros, y Raylan, además de la mencionada Yibuti.

miércoles, 11 de septiembre de 2013

La tele, por dentro




A poco que conozcamos un tanto el mundo de la televisión por dentro, es muy posible que la manipulación a la que nos somete la publicidad audiovisual o los abusos y la minusvaloración que sufren algunos de sus profesionales se nos antojen poco menos que imperdonables. Pero lo que sí es imperdonable de verdad, dada la calidad de la que hacen gala, es que todavía no habíamos comentado en este vuestro blog dos títulos que fueron editados a comienzos del presente año y que tienen en común, además de compartir editorial (la madrileña Dibbuks), formato (la tira cómica) y género (el humor), que ambos focalizan su atención precisamente en ese lado oscuro de la llamada, unas veces con acierto y otras no tanto, caja tonta.




Empecemos por ¿Dónde está el guionista?, la divertida propuesta escrita por Andrés Palomino y dibujada por Àlex Roca. Cabe destacar, con el fin de subrayar lo plausible de su relato, que el primero lleva trabajando como guionista de televisión desde hace ya una década para el canal TV3, la televisión pública catalana. Por lo tanto, no parece peregrino aventurar que mucho de lo aquí contado, aunque tamizado por el empleo del humor y exagerado por las posibilidades narrativas de la caricatura, pueda tener una base más que real.




La premisa de la obra es muy sencilla: día a día, los presentadores que triunfan en la pequeña pantalla poniéndose frente a las cámaras se llevan todos los méritos, pero detrás de sus chistes ocurrentes aparentemente improvisados se esconden los curritos de la tele, escritores por lo general no tan bien pagados como merecerían y que son los verdaderos responsables de las ocurrencias que jalonan los monólogos del cómico estrella de turno.




Para ilustrar esta paradoja, los autores se valen de su carismática pareja protagonista: Kowalski y Andy, los guionistas de El show de Midas, un late night show de éxito. El primero es el veterano del programa, y por tanto su postura respecto de todo lo que le rodea está cargada de cinismo y un cierto desencanto; en cambio el segundo, más joven e inexperto, lleva su idealismo (y sus aficiones frikis) por bandera. Junto a ellos (casi deberíamos decir que frente a ellos) nos encontramos a un reparto de personajes tan variopintos como Jota Jota (el otro guionista del show, y nótese la cursiva), Calixta (la productora), Nando (el realizador), Aarón (el auxiliar de producción), Vicky (la becaria de producción)... y muy especialmente a Larry Midas, el presentador estrella del mismo, y uno de los grandes hallazgos de una obra que, por muy divertida que pueda llegar a ser (y lo es, además continuamente), se nos antoja cargada de verdad.




La otra mitad de este programa doble televisivo que os proponemos hoy es otra obra cargada de humor, esta vez algo más atrevido y referencial: Anunciado en TV, antología de páginas de humor que como su título indica centra su atención en uno de los apartados más denigrados al mismo tiempo que de los más fascinantes (¿y necesarios?) de la parrilla televisiva; nos referimos, claro, a la por lo general muy odiada publicidad.




Con guion de Sergio Morán y dibujos de José Luis Ágreda, Anunciado en TV pone de manifiesto la omnipresencia de la publicidad en la sociedad actual en general, y muy especialmente en la televisión, campo abonado para la manipulación desatada por parte de los empresarios y de los publicistas capaces de cualquier cosa con tal de que el espectado compre aquello que ellos le están vendiendo, independientemente de si lo necesita realmente o no.




Es una tarea realmente inabarcable dar buena cuenta de las muchísimas y muy divertidas ocurrencias que los autores despliegan en este centenar y medio de planchas, publicadas en su día en las páginas del semanario satírico El Jueves y que ahora se recopilan para disfrute del personal. Sí cabe destacar que cualquier lector medio que haya residido los últimos años (o décadas) en nuestro país reconocerá sin demasiado esfuerzo un gran número de homenajes y referencias a los anuncios de nuestra vida. O quizá sería más correcto decir los productos de nuestra vida, como los autores se encargan de demostrarnos con crueldad... aunque tengan el detalle de hacernos reír mientras tanto.


Título: ¿Dónde está el guionista?
Autores: Andrés Palomino (guion) / Àlex Roca (dibujo)
Editorial: Dibbuks
Fecha de edición: febrero de 2013
128 pp. (color) - 16 €

Título: Anunciado en TV
Autores: Sergio Morán (guion) / José Luis Ágreda (dibujo)
Editorial: Dibbuks
Fecha de edición: enero de 2013
152 pp. (color) - 18 €

martes, 10 de septiembre de 2013

El Espectador Imaginario


No suelo recomendar en este vuestro blog otras webs, sean del tema que sean, pero de vez en cuando sí hago una excepción con alguna que merece bastante la pena. Ese es el caso de El Espectador Imaginario, revista digital sobre cine que en este mes de septiembre alcanza ya su 45ª entrega.


Volonté y Milian, cara a cara por orden de Sergio Sollima


La primera plana es para "Géneros marginales", epígrafe que recoge ensayos sobre el giallo italiano, el western según Sergio Sollima y el cine quinqui, este último un fenómeno patrio que vivió sus años de esplendor tiempo ha y que hoy, sorprendentemente, ha alcanzado la categoría de cine de culto.


El cine dentro del cine en Amarcord


Pero esto no es todo, y puede encontrarse críticas de estrenos recientes de todo tipo, desde el cine comercial de Ahora me ves..., Lobezno Inmortal, Pacific Rim o Guerra Mundial Z a propuestas más intimistas como La mejor oferta, Después de mayo, Tú y yo o Renoir. Sin olvidar algunos clásicos, como el Amarcord de Federico Fellini. En definitiva: una cita obligada, que pasa ya a los enlaces fijos sobre el séptimo arte.

lunes, 9 de septiembre de 2013

La Comicoteca: AIDP (Integral, Volumen 2)




AIDP (Integral, vol. 2)
Guion y dibujo: Mike Mignola et alii
Barcelona, Norma Editorial, abril de 2013.

ISBN: 978-84-679-1092-6
480 pp. (color) - 29,95 €

Este Volumen 2 (Una plaga de ranas, Segunda Parte) incluye los siguientes títulos:
- Los muertos;
- La guerra contra las ranas;
- La Llama Negra.

La edición integral de esta serie por parte de Norma Editorial constará de cuatro volúmenes; esta segunda entrega recopila B.P.R.D.: Born Again de Hellboy Premier Edition, Revival de MySpace Dark Horse Presents n.ºs. 8 y 9, B.P.R.D.: The Dead n.ºs. 1 a 5, B.P.R.D.: War of Frogs n.ºs. 1 a 4 y B.P.R.D.: The Black Flame n.ºs. 1 a 6.

En el interior del volumen encontramos una introducción del editor Scott Allie y un postfacio del autor Mike Mignola; y 39 páginas de sketchbooks, con ilustraciones y comentarios del dibujante Guy Davis y el editor Scott Allie.




Texto promocional

LA GUERRA CONTRA LAS RANAS GANA FUERZA EN ESTE SEGUNDO VOLUMEN INTEGRAL.

El origen de Abe Sapien. El enfrentamiento entre la AIDP y Memnan Saa. Los planes de la Llama Negra. La llegada de Ben Daimio. Todo esto y mucho más lo encontrarás en este segundo volumen de la edición integral de AIDP.

Incluye historias dibujadas por grandes artistas como Herb Trimpe, John Severin, Karl Moline, Peter Snejbjerg y Guy Davis, además de un extenso dossier de bocetos comentado por los dibujantes.

INCLUYE:
- Los muertos
- La guerra contra las ranas
- La Llama Negra




La crítica ha dicho

"Queridos seguidores, Mike Mignola está decidido a exprimir al máximo el universo Hellboy. Esta vez nos trae una serie de spin-off; efectista y resultón con guiones sólidos, se ha transformado en indispensable para todo seguidor de la serie original. Una pieza que seguro llenará las estanterías de más de uno."
- Al Frost, Shadowfrost Comics Inc.

"Titubeante en su arranque, no en cuanto a calidad sino más bien en lo que a la dirección que debían tomar, los primeros números de AIDP nos presentan historias autoconclusivas que van haciendo poco a poco boca para lo que terminará llegando con 'Una plaga de ranas'.
Hasta entonces, el equipo formado por Mike Mignola, Christopher Golden, Tom Sniegoski unido a colaboraciones de nombres como Brian Augustyn, Geoff Johns y otros van ofreciendo toda suerte de incursiones en este joven y a la vez consolidado universo, destacando sobre todas, qué duda cabe, esas 'Tierras huecas' que abren [el] primer integral de la serie y presentan la formación del grupo protagonista de la mano de un Ryan Sook que parece haberse comido a Mignola y que, de nuevo, demuestra que cualquier 'imitador' del estilo del creador de Hellboy suele narrar mejor que él.
El estar formado por relatos sin aparente relación entre ellos, hace que la lectura de los dos primeros volúmenes de la serie [...] sea coser y cantar, una apreciación que no cambia cuando arranca ‘Una plaga de ranas’ y el gran Guy Davis comienza a hacerse cargo del dibujo de la serie.
Trayendo de vuelta a los anfibios que fueran protagonistas de 'Semilla de destrucción', la serie que viera nacer a Hellboy, Mignola abunda en la mitología del universo creado por él mismo nueve años atrás y la amplía para, en este caso, empezar a dar más información acerca del pasado y posible destino de Abe Sapien con un arco argumental que, sin pretenderlo, terminará abarcando ocho años. Pero eso, como suele decirse, es otra historia..."
- Sebelo, Zona Fandom

"Llevo unas semanas leyendo desde el principio todos los números de AIDP, el spin-off de Hellboy sobre la agencia de lo paranormal que le adopta. Aunque las películas me dejaron un tanto frío, soy un gran seguidor de Mignola y de su Hellboy así que he empezado AIDP con ciertas espectativas que han sido elegantemente superadas. Quizá la razón es que AIDP no es uno de esos spin-off abandonados por su creador y estrujados para mayor provecho de los poderes oscuros. Mignola ha encontrado a un par de grandes mercenarios que le trabajan bajo sus indicaciones y eso se nota.
[...] Las historias y guiones de Hellboy y AIDP me gustan desde que cayó en mis manos el primero de sus cómics. La equilibrada mezcla de géneros y la vida insuflada en ellos, el trato honesto, serio e inteligente de las convenciones y criaturas de la fantasía más oscura, el pulp y el noir es sencillamente una delicia que todo amante del cómic debería probar.
[...] AIDP y Hellboy tienen ya muchos números pero al igual que las grandes sagas, al final, cuentan una única y gran historia que merece mucho la pena leer. Poco a poco hay que hacerse con esta historia. Yo ya lo estoy planeando..."
- Vísperas, Taller de un guionista




Comentario

Podría decirse que AIDP es Hellboy pero sin Hellboy. Esta definición, que podría parecer injusta por demasiado simplista, tampoco lo es tanto, y no tiene por qué ser necesariamente peyorativa: de hecho, y aparte de porque el éxito de la serie madre lo permitió, AIDP existe porque Mignola y su equipo querían explorar lo que Hellboy iba a ser en un principio y que al final no fue dado el carisma de su personaje central: una serie de protagonismo coral.

Así, llegado cierto punto en su historia, el autor decidió apartar al carismático demonio rojo -sin lugar a dudas su creación más personal y popular- de la organización que le acogió: la A.I.D.P. (Agencia de Investigación y Defensa de lo Paranormal; B.P.R.D. en inglés). De este modo se permitiría dar manga ancha al primero en su serie propia explorando los límites del género superheroico, dejando el terror de corte más clásico para la nueva colección.

Así, en las páginas de AIDP nos encontramos con varios personajes, algunos conocidos de la colección original y otros nuevos, que conforman una suerte de "supergrupo" que investiga y resuelve casos paranormales. El grueso del mismo lo forman Abe Sapien (el misterioso hombre anfibio), Liz Sherman (la piroquinética traumatizada por haber asesinado a su familia por accidente), Roger (un homúnculo fabricado con hierbas y sangre humana), Johann Krauss (la proyección ectoplásmica de un médium cuya cuerpo físico quedó destruido) y la doctora Kate Corrigan (la experta en folklore e historia oculta y ex consultora de la organización reconvertida en agente de campo).

Por lo demás, ¿qué encontrará el lector en AIDP? Pues refiriéndonos a su contenido, y parafraseando lo dicho en su día acerca de Hellboy, sobre todo "aventuras repletas de escenarios góticos, sombras que se deslizan y monstruos indescriptibles en la más pura tradición lovecraftiana"; y todo ello, como ocurriera con la serie madre, tanto en historias de largo recorrido como en otras mucho más fugaces. En cuanto a sus autores, más allá del propio Mike Mignola, podemos disfrutar del trabajo de un amplio catálogo de talentos del cómic estadounidense tanto a los guiones como a los dibujos. En este último caso, es de justicia destacar la presencia de autores cuyo estilo tiene ciertas concomitancias con el de Mignola (como el aquí prolífico Guy Davis, autor de The Marquis) o que directamente mimetizan el aspecto original de la serie (caso de Ryan Sook, Matt Smith o un Michael Avon Oeming calcado a Mignola)... lo cual confiere un aspecto de unidad a la obra total de Hellboy y sus compañeros de fatigas.

El resultado es una obra rabiosamente entretenida que, más allá de sus lógicos altibajos como en toda producción vasta que se precie, satisfará a los amantes de la literatura pulp y el horror gótico.




(+) Previously on Abandonad toda esperanza:
- AIDP (Integral, Volumen 1)
- Hellboy (Integral, Volumen 1)
- Hellboy (Integral, Volumen 2)
- Hellboy (DeBolsillo)
- "Pesadillas antes de Navidad" (Abandonad toda esperanza, salmo 254º)